唐诗，已经伴随着中国人走过了1300多年，至今仍然经久不衰。它是汉语诗意的起点也是高峰，是中国人学习母语的初乳也是精华。

看不够、引用不完的唐诗，魅力到底在哪里？

第一，唐诗是时代同期声——一直在时代现场，以文字意象托住了大国盛世气象，遭逢乱世之际也尽责描摹国难民苦；第二，唐诗是汉语力与美的巅峰，题材几乎无所不包；第三，唐诗写下的壮美文字江山，成了中国历代直到今天的无形文化遗产，成了每一个中国人和世界游客的文化寻宝图。

电影《妖猫传》中打造的唐朝景象

作为时代同期声的唐诗

写诗对于唐代人来说就是一种日常生活，唐代人高兴时写诗，悲伤时也写诗；相见写诗，别离也写诗；金榜题名时写诗，降职贬官时也写诗；直面壮丽河山要写诗，独处人生逆旅也写诗。

唐诗中既有伟大的金句，也有通俗的大白话，从中可以读出唐代人的关注点和处境——他们是怎么生活、怎么表情达意的。唐诗的重要价值除了文辞的优美，还有对现实的反映。一部《全唐诗》，尽可以当作史料来看。

流传至今的唐诗金句，几乎就是最凝练的唐代风俗画：初唐有王勃“海内存知己，天涯若比邻”的亲切，盛唐有杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的气势，中唐有白居易“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”的写实，晚唐有李商隐“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”的伤感。

唐诗，是只有在唐代才可以达成的成就。唐诗是汉语力与美的巅峰

根据日本学者平冈武夫的统计，《全唐诗》共收诗49403首。而在这之外，还有更多未被收集到的唐诗。

唐代好诗层出不穷，好诗人也辈出，在众多天才之中，最耀眼的还是三个人——说走就走的李白、泪流满面的杜甫、悲天悯人的白居易，他们都是后世诗人的原型和表率。

李、杜、白就好比唐代诗人中的三剑客，是诗人中的诗人，就是他们对汉语言文字如神的运用，打下了汉语写作的大好江山。也正是因为有这个级别的诗人作为高标，唐诗才攀上了汉语力与美的巅峰。

李白的诗句至今读来仍让人激动不已：“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回……高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”杜甫之后再没有人表达国仇家恨能超过他：“国破山河在，城春草木深。”传说中白居易倜傥的个人生活，并不影响“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”带来的感动。

唐诗在当代的审美存在

在唐代，诗就是人们的生活日常。而在当代，唐诗成了对历史的导览、对美的导览。唐诗是向导，当代人被它带到长安、广陵、白帝城，带上黄山、庐山、终南山，带入春晓、斜阳、塞下，带去夜泊、怀古、长相思。

作为唐诗的忠粉和研究者，南开大学古典文化研究所所长叶嘉莹从加拿大归来时，听到导游在一个个地点一首首地背诵唐诗，内心的家国情被唤醒，义不容辞地担当起中国古典文化的传灯人。叶嘉莹说：“诗歌的最大作用，是要让你有一颗不死的不僵化的心灵。”

电影《妖猫传》打造的唐朝概念图

1300多年前的唐诗，至今仍是汉语的基石。

在日常生活中，“劝君更尽一杯酒”“月落乌啼霜满天”“何当共剪西窗烛”等句子中国人几乎是张口就来。唐诗被以各种方式直接用、化用或者挪用，出现在日常的聊天里，出现在广告里，也出现在孩子的名字里。

有人问：为何从小就要让孩子读唐诗？因为当你看到美景时，只会说“卧槽”，而他会淌出一句“大漠孤烟直，长河落日圆”。

唐诗本身就是寻宝图，将人们引向那个最辉煌的时代、那些最丰盛的物质、那种最自信的文化心态；引向超然物外又有家国情怀，同时寻求生命真谛的生活方式，优化着当代人的审美情感和生活格调。

来源：文艺星青年