苏轼是我国北宋时期杰出的诗词家。尽管当时印刷业还十分落后，但据文献记载，他一生创作的诗词作品，流传下来，仍有1700多首。苏轼一生坎坷，仕途困厄，但仍百折不屈，乐观向上。这固然有诸多因素影响，但其中佛家思想对他的影响，尤其是分不开的。他的佛家思想，浸透到他的大量诗词里，使这些诗词作品，充满了禅意，同时也使这些诗词，更具有深刻的社会意义和人生意义。如他游庐山，在西林寺墙壁上留下的著名《题西林壁》诗：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”他在黄州写的《琴诗》，同样是一首广为世人传颂的名诗。兹以此诗为例，解其内涵，探其要义，明其禅意，以供借鉴。

一、创作背景

琴诗并叙

若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣?

若言声在指头上，何不于君指上听。

苏轼《琴诗》，是他来黄州第三年所写，其诗《并叙》曰：“武昌主簿吴亮君采，携其友人沈君十二琴之说，与高斋先生空同子之文、太平之颂以示予。予不识沈君，而读其书，如见其人，如闻十二琴之声。予昔从高斋先生游，尝见其宝一琴，无铭无识，不知其何代物也，请以告二子，使从先生求视之。此十二琴者，待其琴而后和。元丰五年闰六月。”苏轼有《别黄州》诗，纪昀评：‘(此首)婉转亲切，薄而不弱。’”由此可知，苏轼谪居黄州有四年之久。黄州，虽然是苏轼贬谪之所，无“签书公事”之权，但此处却使他在文学创作上，取得巨大成就，达到巅峰，成为文学巨匠，从而在我国文学史上，占有崇高的地位。正如他《自题金山画像》中说：“心似已灰之木，身如不系之舟。问汝平生功业，黄州惠州儋州。”

黄州的贬谪生活，使他的躯体得到了磨练，心灵受到了洗礼，人格得到了升华，黄州历练了他，也成就了他。他在黄州所创作的大量文学作品，既给黄州人民留下一笔丰硕的精神遗产，同时，也是他四年多黄州生活真实的印证。而《琴诗》乃其一也。

二、设问的妙用

据丁梅注中引用，纪昀曾评此诗：“此随手写四句，本不是诗，蒐(sōu通‘搜’)辑者强入集，千古诗集有此体否?”丁梅注：“其实，这首诗好就好在为以前的诗集又增一体，当是苏轼的独创。这是一首颇具特色的哲理诗，以其敏锐的思考启迪着古今读者的心智。”此注是颇有见识的。苏轼的诗词中，有不少这样的哲理诗。这反映了他对事物、对人生、对各种际遇的深入思考。并以诗词的形式表现出来，以引起世人的思考，给人以启迪。

此诗亦是如此。诗人先通过一个假设，一个设问，向人提出琴声与匣子的关系，让人思考美妙的音乐，与琴的联想;接着又是一个假设，一个设问，向人提出琴声与指头的关系，引人思考美妙的音乐，与人(指头)的联想。不妨说，这里的假设，是引人思考的一个铺垫;而设问，则引人进入思考，是启迪读者智慧的一把钥匙。设问，作为一种修辞手段，有它特殊的作用。对此，不少修辞学家多有论述。如“设问就是在阐明观点之前，有意先提出问题，以引起人们注意和思索的一种修辞手法。”郑远汉先生也认为“设问”就是在“讲明事理之前，先虚设一个疑问。一般称之为‘设问’。”尤其是在“诗歌里设问”，其作用能“曲折地表达自己的思想，有时还显得含蓄，引人联想。”朱祖延先生在研究了大量的古代文献之后，认为这种修辞手法，在古代先贤的写作过程中，早就能熟练地运用，他说：“为了启发人们的思考，说话人往往在阐明自己的观点之前，故意先提个问题，以引起听话人的注意，然后再由自己来回答，以导入所要说的主题。”有时“为了加强语气，设问时也常用疑问的形式来表示确定的意思，即用反面的问题来激发出正面的答案。有人也管这叫做反诘或激问。”朱先生在他其著作里，便引用苏轼《前赤壁赋》中一个疑问句作为例句：“客亦知夫水与月乎?逝者如斯，而未尝往也;盈虚者如彼，而卒莫消长也。”

由此可见，苏轼的《琴诗》，则是以诗的形式，运用设问手法的一个典型例句，译成现代汉语即是：

假如说，琴声是从琴上发出来的，那么，这琴放在匣子里，又为何发不出声音呢?假如说，琴声是源自弹奏者的手指上，既是如此，那为何不就在您的手指上去听呢?

诗人没有正面回答。显然，这提问的背后，只能引人去作深入的思考。思考的结果是什么?诗人也没有直接告诉世人，但是，只要读者反复诵读诗句，反复品味这“疑问”的本身，便会得出一些答案。而这答案，便隐含在诗的哲理中。这便是作者的艺术构思、作品的艺术魅力所致。

三、隐含的禅理

初读《琴诗》，根据诗的提问，让人首先会想到两个问题：一是如果说琴声源于琴，那将它放入盒中为何不响呢?二是如果说琴声源于手指，那为何您的手上听不到美妙的声音呢?于是，便会引人提出一个问题：这美妙的琴声，到底从何而来?

由此，我们可得出一个基本结论：任何一件事情的发生与发展，都不是孤立的，都是由多个因素相辅相成的。比如这琴声，没有琴，就无法听到美妙的琴声;没有手，您也不会听到悦耳的琴声。

若由此再深入地思考下去，会让我们得出更多的启示。一曲美妙琴乐的传出，所要涉及的因素，显然是很多的。若从琴的角度而言，概而言之，它至少涉及到两个因素：一是制作琴的介质的优劣，或言材料的好坏;二是琴制作者的技艺高低。两者都会影响琴乐的效果。若从人(指头)的角度而言，概而言之，大抵也可涉及到三个因素：一是操琴者的技艺，二是操琴者的情感，三是操琴者所处的环境。当然，还有其他因素，都会影响一曲琴乐的艺术效果。

由此我们会想到，一曲美妙的琴乐，是一个有机整体的组合，而这个整体的组合，是由若干相互影响、相互制约的因素而构成的。乐曲、琴指、操琴者的情感、操琴者技艺与琴本体等诸多因素，彼此相互依存、相互作用，皆是缺一而不可的。它们之间，只有达到高度的融合，完美的谐调，才会奏出一曲美妙的琴乐。由此可知，它们之间存在着水乳交融的紧密联系。

若从哲学的角度来看，唯物辩证法认为，普遍联系的根本内容，就是事物内部和事物之间的矛盾双方的联系。因此，这首《琴诗》所揭示的哲理，就是琴、琴指、琴声三者间的矛盾关系。倘若将操琴者包括在内，那么，操琴者的情感、操琴者的技艺与琴、指间的和谐关系，还可看作是事物的内部矛盾(即常说的内因)和事物的外部矛盾(即常说的外因)之间的关系。前者是琴乐产生的依据，后者则是琴乐产生的条件，两者之间，显然是缺一而不可的。

概之，这琴声，乃是主观和客观的完美统一，乃是主观意识和客观事物，两者相互依存、相互作用而发生的感应和交流。

有人认为，这首《琴诗》里，充满了禅意，蕴涵着禅机，给人以启迪。因为在佛家看来，人世的一切，都是因缘和合而成。也就是说，事物与事物之间，只是由于发生了某种联系，才得以存在。即所谓的缘起生灭说。缘起一刹那，因缘和合。因为缘起，然后才有琴声。琴声是琴与琴指，两者相互作用的结果。这就表明刹那之间，缘起而得出琴声，因缘和合。若从聚散角度而言，聚则成为琴声，聚则奏出美妙的琴声，散则琴是琴，指是指。当琴与指，不发生作用时，便无琴声的产生;当琴与指发生作用时，奏出的便是琴声。聚则缘生，散则缘灭。

四、结语

苏轼的《琴诗》，以佛偈形式，倾吐了他对人生的深入思考。起承转合四句诗，两对假设，两对设问，寓答于问，向世人提示，要奏出一曲悦耳动听的琴乐，单有好琴，或单有妙指，都是不可能奏出美妙的乐音的。换言之，即便有了一具高质地的好琴，或单有了高超的弹奏技艺，或操琴者拥有崇高的情感，都是不行的。这就启示人们：一个人，或任何人、任何事业的成功，都是客观条件和主观能动性，两者相互结合的结果。细品此诗，我们发现，这首千古名诗，充分表现出了诗人探究事物真谛的浓厚兴趣，也显示出诗人那可贵的朴素的辩证思想。即便纪昀评点此诗“本不是诗”，但我们读来，仍觉得这是一首写得天真活泼，机趣横生的好诗。因为此诗，能引起我们读者深深的思考，并给了我们深深的启迪，从而去体悟我们的人生，体悟我们的生活。

（作者系黄冈职业技术学院教授）

来源：湖北黄州历史文化学会

编辑：李梦露

编审：尹宏伟